Bu ürünleri bağımsız olarak seçiyoruz; bağlantılarımızdan birinden satın alırsanız bir komisyon kazanabiliriz.
Gönderen BBC ve CNN ve şimdi New York Times, sözcük geldi: Belki de tüm mimari tarzların en revize edileni olan vahşet geri döndü. İşte hantal beton kütleleri ve Sovyet ile ilişkili hareket hakkında bilmeniz gerekenler eleştirmenlerin ve mimari seçkinlerin sevdiği ama hemen hemen herkes tarafından hor gören apartman binaları Başka.
Brutalizmin ilk defa birçok mimarlık öğrencisinin yaptığı gibi farkına vardım: kendi üniversite kampüslerindeki yapılar aracılığıyla. Teksas A & M’lerin beton konsolları ile çevrili Langford Mimarlık binasıBir zamanlar rahat ve korkutucu hissettim, bu tür mimarinin onlarca yıldır gözlemcilerde ürettiği duyguların güçlü bir karışımı. Bu, kabaca kesilmiş gerçekçilik ve mimari güç hareketi, beni içine çeken ama aynı zamanda küçük hissettiren bir bina idi.
Hareketin adını İngiliz mimar eleştirmeni Reyner Banham'dan aldı, BBC tarafından tanımlanan “kararlı bir şekilde kalça ve kitlesel sakallı” - bir ülkesi olmayan bir Brooklyn hipster. “Brütalizm” kelimesini duyan herkes doğal olarak gözlemciyi boyun eğdirmek için tasarlanmış bir mimariyi düşünmesine rağmen, Banham aslında
beton brut- Ham beton için fransız. (Örneğin, Le Corbusier, şapelindeki gibi, betonla çok güzel şeyler yapıyordu. Ronchampsmodernist bir yapı olarak düşünülmüş ancak ardışık Brutalist estetiğe çok uygun.)Brütalizm, Modernizmin burjuva öğelerinden cesur ve yenilikçi bir çıkış olarak düşünülüyordu. (kendisi, gitmiş olan burjuva mimari tarzlarından cesur ve yenilikçi bir kalkış olarak düşünülmüştü önce). Modernizm gibi, biraz da idealizm, biraz da teknoloji tarafından yönlendirildi: Alison ve Peter Smithson gibi İngiliz mimarların desteklediği hareket, savaş sonrası iyimserliği ifade etmeyi amaçladı, aynı zamanda ham güzelliği ve özellikle betonun yapısal olasılıklarını da kutladı. bariz.
Modernizmin aksine, Brütalizm'in de ham, sınırsız bir niteliği vardı. Gitti, Mies ve Corbu gibi önkolların hiper-işlevselliği idi, bunun yerine memnun etmek için sadece ifade etmek için tasarlanmış gibi görünen bir ekspresyonizm geldi. Kahretsin modernizm.
1963'te Yale Mimarlık Okulu dekanı Paul Rudolph'tan kampüs için yeni bir sanat ve mimari yapı yaratması istendi. Sonuç olarak, şimdiye kadar inşa edilmiş olan birkaç yapıdan biri, yedi farklı hikayeye yayılmış 37 farklı teras seviyesine sahip şaşırtıcı bir beton ve cam kaledir. Ada Louise Huxtable, ünlü New York Times mimari eleştirmen, buna “muhteşem bir tur de güç” adını verdi. Öğrenciler ondan nefret ediyordu. Aslında o kadar ki, (söylentiye göre), 1969'da bunlardan biri yakmaya çalıştı.
Daha sonra bile, Brütalizme karşı tutumlar biraz yumuşadığında, Dezeen köşe yazarı Alexandra Lange binayı Hogwarts'ı ve ayrıca Stockholm sendromunu hatırlatacak şekilde tarif etti. Yale'de bir öğrenci varken orada okuyan Lange, binayı “garip, ilginç ve zor” olarak nitelendirdi. “Büyülerini tanımaya geldim” dedi. “Ön merdivenin dibindeki gizli kapı, yavaş merdivenden bir yolculuk kurtardı; merdiven salonunun duvarlarına gömülü mimari hazineler; tepedeki taretler; kütüphanedeki uzun çalışma masalarından avlu manzarası. ”Yavaş merdiven mi? Tamam, belki de Hogwarts'tan daha çok Candyland'a benziyor.
Tricorn Alışveriş Merkezi, Portsmouth, İngiltere'de, Rodney Gordon tarafından 60'larda Blitz tarafından yok edilen bir şehir merkezini canlandırma girişiminin bir parçası olarak tasarlandı. Yapım aşamasında mimar eleştirmen Jonathan Meades, mimarın hayal gücünü “bereketli, zengin, “Tek bir Gordon binasında çoğu mimarın tüm kariyerlerinde olduğu kadar çok fikir var” dedi. dedim. Binayı seyretmek kendini “deha varlığında” hissetmekti.
Ancak kullanıcılar farklı hissettiler. 2001 yılında, BBC dinleyicileri mücadele merkezine İngiltere'nin en kötü binası olarak oy verdive Galler Prensi bunu “küf fili pisliklerinden oluşan bir yumru” olarak nitelendirdi. Merkez 2004 yılında yıkıldı.
Ve bunlar sadece Brütalizmin büyükleriydi. Bu büyük projelerle başladı ve daha sonra küçük kasaba kütüphanelerine ve postanelere kadar kandırıldı. Üniversite kampüsünüzün (benimki gibi) bu somut devlerden birine sahip olma ihtimali yüksektir. Brütalizmin popülaritesinin bir açıklaması, somutun sadece moda değil: ucuz olmasıydı. İnsanlar ayrıca beton binaların çok az bakım gerektirdiğini veya hiç bakım gerektirmediğini düşündüler. Bu konuda yanıldılar, ancak daha sonraya kadar belli değildi.
Birçok Brutalist mimarlık neredeyse ilk çıkışta halktan nefret ediyordu. Eskizlerde ve fotoğraflarda çok sade ve dramatik görünen binalar şahsen sıkıcı ve insanlık dışıydı. Savaş sonrası olasılıkları ve herkesin zaferini temsil etmeyi amaçlayan yeni beton mimari, banliyö sıradanlıklarının sembolü haline geldi. Cesur yeni binalar parçalanmaya başladığında, o kadar popüler değildi ki hiç kimse onları korumak için uğraşmadı. Üzgün filigranlar büyük cephelerini renklendirdi. Genellikle, yavaşça parçalanmaya bırakıldılar, çünkü onları düzgün bir şekilde korumaktan daha pahalı olan tek şey onları yıkıyordu.
Ancak son zamanlarda, yukarıda da bahsettiğim gibi, en azından internetteki trend parçalarına inanılacaksa, Brutalism biraz rönesans gördü. Şimdiye kadar, Brutalism’in geri dönüşü, bir avuç sehpa kitabı, birkaç retrospektif ve bir Tumblr sayfası. Ama Brutalist binaları unutulmuş başyapıtlar olarak düşünmek en azından mimari cognoscenti arasında şimdi havalı. (Tabii ki, eğer kendi deneyimim varsa- ve bunun gibi parçalar ve Bu—Herhangi bir gösterge, birçok insan hala onlardan nefret ediyor.)
Bu, doğal olarak yeni ve parlaktan tarihli ve retro cool'a kadar çevrelenen tasarımın yaşam döngüsüne bağlı olabilir. Ama bence bundan daha fazlası: İnternet, yayılan görüntüleri oldukça kolay hale getirdi ve bunların beton binalar inanılmaz derecede iyi fotoğraflıyorlar, siyah beyaz fotoğraflarda gerçekte yasaklandıkları gibi cesur ve dramatik görünüyorlar hayat.
Dolayısıyla, Brutalism, uzun zamandır olduğu gibi, azınlığı memnun etmek ve çoğunu kızdırmak için devam ediyor. Hangi tarafa düşüyorsun?
